Mario Papa in arte Miroa
Treviso
Sono
Mario Papa Francesco Johannes nato il 22/09/67 a Düsseldorf
(Germania) da madre olandese e padre italiano. Ho trascorso
l’infanzia a Düsseldorf, per poi trasferirmi a San Polo di Piave e
successivamente a Oderzo dove attualmente risiedo.
Miroa
è il mio nome scritto in un modo originale, anagrammatico. Sono
Mario, uno tra i tanti qualunque che si incontrano ogni giorno nella
vita. Tuttavia, c’è qualcosa che mi contraddistingue: la mia
passione per la pittura.
Sono
un auto didatta che per caso ha iniziato a voler dipingere. Prima con
il figurativo e poi entusiasmato dall’astratto ho iniziato a
studiarne le sfumature. Ho voluto dare alle mie opere un numero
progressivo sin dalla prima per contestualizzarle. In una seconda
fase è entrato anche il cuore in tutte le mie opere, nonché
l’utilizzo del gergo dialettale veneto (per definire le varie
tecniche sviluppate) per creare dei Brand.
Quello
più conosciuto sono i “KUSINADI”, ossia quadri cotti a forno con
colori particolari.
Lo
sviluppo degli studi ha portato, oltre alle opere strane che ho
fatto, a dare vita ad un soggetto astratto, “L’IBO”, ossia dal
gergo veneto “non so cosa sia”; a creare una prima tecnica dal
nome “BATTÚ”, eseguita con i bastoncini che sorreggono i fiori
invece del pennello; ed in fine “I GHIRIGORI”, risultato di
un’altra tecnica non riuscita. Dopo la mia prima presentazione,
altre nuove forme sono nate come “IBONOVO”, ossia gli Ibo in
chiave moderna, “I PANDI” dal gergo dialettale spandere, “IBOTAI”
ossia gli Ibo con tecnica Tai, “I RECYKU” ossia i Kusinadi fatti
con materiale di riciclo, “DAE SKOAZZE”, ossia dalle immondizie
e altre Tecniche in via di sviluppo.
Quello
che cerco di creare nella mia arte è l’empatia tra il quadro e la
persona che lo osserva, perché il quadro non solo deve suscitare
emozioni ma anche curiosità e interattività e specialmente la
ricerca del numero e del cuore, come se la persona che lo guarda
attentamente vi penetrasse realmente.
La
costante ricerca di creare qualcosa di diverso da quel che esiste
già, rende la mia Arte un’aspettativa costante del pubblico che
già si auspica opere ancora più particolari.
